La palabra abstracción surge del latin “abstractus” que quiere decir alejarse, aislarse de algún objeto, vista o persona. Según se narra en uno de los capítulos de Pictures of Nothing por Kirk Varnedoe y en el video The Case for Abstraction, ambos explican cómo el artista se va conectado con lo que ve físicamente y lo que es la innovación de pintar según las emociones inspiradas en movimientos, sonidos y sensaciones. El artista que marcó lo que es el arte abstracto logrando llegar a expresar e imitar el movimiento es Jackson Pollock. A través de los documentales y la lectura de Kirk Varnedoe se logra comprender que la abstracción es parte de la naturaleza, siempre ha existido y a través de los años los artistas se expresan en la abstracción de cualquier sentimiento, emoción, mensaje o interpretación que quieran transmitir.
Según el video The Case for Abstraction y el video Pictures of Nothing, ambos explican cómo el arte se ha transformado a través de la historia humana. Mucho antes todo artista quería representar exactamente lo que veía, recrear un retrato o todo aquello que estuviese plasmado físicamente. La fotografía permitió capturar escenas que permitieron que el artista tuviese una nueva manera de interpretar lo que veía. La abstracción para cada artista es diferente ya que es una expresión de lo que más les impactó en un tiempo o momento. Se resalta según el artista con el uso de colores, desfiguraciones o geometrización. Como resultado de su interpretación personal, surgieron varios movimientos que interrumpieron la línea histórica del arte y permitió nuevas maneras de representar una obra.
Jackson Pollock, artista que influenció las décadas de los 1930 's en adelante, fue muy controversial dentro del movimiento abstracto. Se narra, a través del documental The Case for Jackson Pollock, que interpretaba sus pinturas como “Action Paintings” queriendo decir que el canvas era un área en donde él actuaba sobre ella. Su infancia estaba influenciada del arte tribal, archaica. Pollock incorporó este movimiento, esta técnica del dibujo tribal de la que extrajo cómo debía mover su brazo. Se le reconoció su arte como “volcánica”, llamada así porque surgió de impulsos internos y movimientos grabados en el cerebro.
A través de estos documentales y la lectura asignada, se puede confirmar que el término abstracción es muy amplio y que siempre ha existido en el humano y en la naturaleza. Como ejemplo, se menciona Pollock y cómo toma este término para expresar la técnica del movimiento del brazo, un movimiento natural que había aprendido desde su niñez. De igual manera, se explica que la abstracción es influenciada por el tiempo y los alrededores. Cada artista se permite comunicar con lo que ve, con lo que siente o con lo que quiere que los espectadores entiendan. Es una comunicación indefinida, imprecisa, abierta a interpretación.
CITAS:
Isado, J. “4213 Referencias.” 3121-4213, www.isado.net/referencias-4213.
“The Art Assignment.” PBS, Public Broadcasting Service, 15 Feb. 2018, https://www.pbs.org/video/the-case-for-jackson-pollock-7gsm6n/.
“The Art Assignment.” PBS, Public Broadcasting Service, 15 Feb. 2018,
Varnedoe, Kirk. Princeton University Press, 2003.
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